Boneco de ação

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Antecedentes

Uma figura de ação é um brinquedo semelhante a uma boneca, projetado para se assemelhar a personagens de filmes ou literatura. As figuras podem ser articuladas para realizar uma variedade de poses e podem vir equipadas com acessórios, como roupas, ferramentas, armas e veículos. As figuras de ação são criadas pela montagem de peças de plástico moldadas feitas com base em protótipos esculpidos à mão.

História

O termo figura de ação foi usado pela primeira vez em 1964 por Don Levine da Hasbro Company para descrever seu novo G.I. Brinquedo Joe. Levine preferia o nome boneco em vez de boneca porque era mais convidativo para os meninos. Em conceito, o Joe original era semelhante à boneca Barbie da Mattel, lançada cinco anos antes. No entanto, a figura de ação tinha melhor articulação, uma característica que a tornava mais atraente porque o soldado podia ser curvado em uma variedade de poses. Além disso, Joe veio equipado com vários acessórios e roupas baseadas em equipamentos militares da vida real. G.I. Joe foi um grande sucesso e personagens adicionais foram adicionados à linha. A franquia manteve-se um forte vendedor por quase 40 anos.

G.I. Joe foi seguido em 1966 por Captain Action, o que foi notável porque era uma única figura que poderia ser interpretada como vários personagens. A figura foi vendida com fantasias e acessórios de muitos personagens famosos, incluindo o Fantasma, Capitão América, Batman, Superman e Homem-Aranha. O Capitão Action foi a primeira figura a combinar personagens de super-heróis com bonecos de ação, uma tendência que continua até hoje.

Em 1977, a Twentieth Century Fox deu uma licença de brinquedo para a empresa Kenner fabricar bonecos de ação baseados em seu novo filme Guerra nas Estrelas. O sucesso do filme expandiu muito o mercado de brinquedos e garantiu a popularidade dos bonecos de ação licenciados. Antes de Star Wars, bonecos de ação tinham tipicamente 8-12 pol. (20-30 cm) de altura, mas Kenner projetou seus bonecos para ter apenas 3,75 pol. (9,5 cm) de altura. Outros fabricantes adotaram rapidamente o estilo de figura menor. Uma série de outros brinquedos baseados em filmes e programas de TV se seguiram, incluindo Star Trek, Battle Star Galactica, e Buck Rogers no Século Vinte e Cinco.

Em 1983, as regulamentações federais que proibiam a criação de programas infantis baseados em brinquedos foram suspensas. Isso abriu uma nova era em bonecos de ação. A Mattel Company aproveitou a oportunidade e criou uma série de desenhos animados baseada na linha de bonecos de ação de 1981 chamada "He-Man e os Mestres do Universo". Esses brinquedos fizeram muito sucesso e venderam mais de 55 milhões de unidades naquele ano. Esses números continuaram a ser vendidos até 1990, gerando um total de mais de US $ 1 bilhão em receita. Vários outros brinquedos transformados em desenhos animados obtiveram sucesso semelhante e, assim, iniciaram uma prática de longa data de vincular brinquedos e desenhos animados.

Com a introdução da série "Transformers" em 1984, os bonecos de ação alcançaram um novo nível de sofisticação. Transformers eram robôs capazes de se transformar em outros objetos, como jatos de combate, tanques ou carros de corrida. Desde 1984, a série Transformers estreou várias gerações diferentes de brinquedos que continuam a ser populares.

Com a introdução de 1994 de uma linha de personagens baseada na história em quadrinhos de Todd McFarlane Uma vez concebido, um protótipo da figura de ação proposta é criado com arame e argila - uma armadura. A cabeça e as características faciais da figura de ação são criadas separadamente e com mais detalhes. livro Spawn, a indústria de bonecos de ação avançou mais uma vez. Essas figuras eram dignas de nota porque foram feitas com um grau de detalhe muito maior do que qualquer brinquedo anterior. Acredita-se que o criador da história em quadrinhos esteja diretamente envolvido com o design dos brinquedos. A influência de McFarlane no desenvolvimento de bonecos de ação baseados em seu gibi resultou nos brinquedos detalhados de hoje.

Design

Uma vez que o personagem foi selecionado, o processo de design real começa com esboços da figura proposta. A próxima etapa é a criação de um protótipo de argila. Esse modelo é feito dobrando-se fios de alumínio para formar a espinha dorsal da figura, conhecida como armadura. A forma de arame inclui o contorno dos braços e pernas colocados na postura geral que a figura irá assumir. O escultor então adiciona argila à armadura para dar o peso básico e a forma desejada. A argila pode ser ligeiramente cozida durante o processo de prototipagem para endurecê-la. Em seguida, o escultor usa várias ferramentas, como uma alça de arame, para esculpir a argila e dar forma aos detalhes da figura.

Depois de criar a forma básica, o escultor pode optar por remover os braços e trabalhar neles separadamente para posterior fixação. Isso dá ao escultor mais controle e permite que ele produza detalhes mais finos no protótipo. Trabalhando com ferramentas rombas, o escultor modela o corpo com tantos detalhes quanto desejar. Durante esse processo, referências de fotos e esboços são usadas para garantir que a figura seja o mais realista possível. Alguns escultores podem até usar modelos humanos para orientar seu trabalho de design.

Depois que a forma geral do corpo está completa, o escultor adiciona os detalhes mais finos, prestando muita atenção aos olhos, nariz e boca que dão à figura sua expressão natural. O designer pode anexar um pedaço de argila áspero na figura principal como uma cabeça temporária, enquanto a cabeça real é esculpida em uma armadura separada. Isso permite que o escultor termine as expressões faciais da figura independentemente do corpo. Neste ponto, a cabeça acabada pode ser fixada à armadura principal e unida ao corpo com argila adicional. Depois que a cabeça é fixada, o pescoço e o cabelo são esculpidos para se ajustarem adequadamente à figura. Então, dependendo do desenho da figura, o traje pode ser esculpido diretamente no corpo. No entanto, se um traje ou uniforme de tecido for adicionado posteriormente, o protótipo é esculpido sem quaisquer detalhes do traje. Durante esse processo, partes da argila podem ser cobertas com papel alumínio para evitar que seque prematuramente. Depois que tudo estiver pronto, a figura inteira é cozida para endurecer o barro.

O protótipo esculpido é então enviado para aprovação do fabricante. Depois de finalizados todos os detalhes do projeto, o protótipo é usado para fazer os moldes que formarão as peças de plástico da figura produzida em série. Todo o processo de escultura pode levar cerca de duas semanas, dependendo da habilidade e velocidade do escultor. Este processo pode ser repetido várias vezes se revisões forem feitas na figura. Normalmente, são permitidos vários meses para esta fase de design.

Matérias-primas

Fio de alumínio, argila de modelagem e várias ferramentas de escultura são usados ​​para criar o protótipo. A figura real é moldada a partir de uma resina plástica, como acrilonitrila butadieno estireno (ABS). Este é um plástico mais duro usado para formar o corpo principal. Plásticos mais macios, como polipropileno e polietileno, são comumente usados ​​para moldar acessórios menores e peças de fantasia. Vários tecidos, como rayon e náilon, podem ser usados ​​para os componentes do traje, incluindo macacões, capas e máscaras faciais. Como decoração final, tintas acrílicas de várias cores podem ser utilizadas para decorar a figura. Além disso, brinquedos mais elaborados podem conter componentes eletrônicos em miniatura que fornecem efeitos de luz e som.

O processo de fabricação

Criação do molde

• 1 Um molde mestre, ou série de moldes, são feitos do protótipo de argila acabado. Esses moldes são usados ​​para a produção em massa das peças acabadas da figura. Aproximadamente dois terços do tempo necessário para fazer uma figura de ação são envolvidos na criação e operação dos moldes. Os padrões baseados no protótipo são feitos para cada peça individual e enviados para a produção da linha de montagem. Essa fase pode levar vários meses porque as fábricas normalmente estão localizadas no exterior, como na Ásia.
• 2 Os designers devem descobrir a melhor forma de transformar a figura tridimensional em uma série de peças de plástico. Algumas figuras são simplesmente moldadas em uma única peça de plástico e contêm um esqueleto de arame, permitindo movimentos limitados. Para figuras com maior articulação, cada parte móvel é moldada como um componente separado. Por exemplo, o Star Wars Os brinquedos Storm Trooper são projetados com um peito oco e membros de vinil sólido. A figura inteira é construída com articulações giratórias que permitem que os membros se movam. Em vez de uma estrutura de arame, esse tipo de figura contém pequenas engrenagens e arruelas nas articulações dos braços e pernas que permitem que a figura seja dobrada em qualquer ângulo e mantenha essa pose.

Moldando as peças

• 3 Vários processos de moldagem podem ser usados ​​para criar os componentes das peças de plástico. Por exemplo, a Hasbro originalmente considerou um processo de moldagem rotacional para dar seu Star Wars dá uma aparência suave e perfeita. Porém, o tamanho das peças fazia com que perdessem alguns detalhes e esse processo era inaceitável. Outro problema com a rotomoldagem é que é um processo mais lento e, portanto, mais caro para o fabricante. Em vez disso, a Hasbro optou por usar um processo de moldagem por injeção. Nesse processo, o plástico derretido é bombeado para um molde de duas peças. A pressão é então aplicada para manter o molde unido enquanto o plástico esfria e endurece. O molde é então aberto e o componente de plástico é ejetado. Cada peça da figura é feita desta maneira.

Montagem

• 4 Após todos os componentes plásticos individuais terem sido moldados, eles são montados para formar as figuras acabadas. Em vez de cola, algumas peças podem ser unidas por um método de vedação ultrassônica que usa vibrações de alta frequência para fundir o plástico. Esse processo fornece uma vedação mais firme entre as peças e dá uma costura muito fina, quase invisível. A Hasbro usa esse processo para criar figuras com alto nível de detalhe sem sacrificar a velocidade de fabricação. A cola é usada para fixar algumas peças auxiliares, como chapas de tórax e botas.

Detalhes de acabamento

• 5 Uma figura pode ser moldada inteiramente de plástico ou as roupas da figura podem ser feitas de tecido e fixadas ao corpo em um processo separado. A Hasbro faz fantasias de bonecos de tecido real, assim como nos filmes. Em seu Star Wars série, Admiral Ack Bar tem uma insígnia de cinto de vinil, enquanto o personagem Boba Fett tem uma capa semelhante a uma lona. Essas peças são preparadas separadamente da figura principal e adicionadas após a figura ser concluída.

Embalagem e envio

• 6 Enquanto a própria figura é criada, a embalagem também é projetada. A embalagem normalmente consiste em uma caixa com uma janela de plástico transparente ou um forro de papelão coberto com um blister de plástico. Gráficos de embalagens bem desenhados podem aumentar o valor da figura e, de fato, alguns colecionadores nunca abrem figuras que compram para que a arte permaneça em perfeitas condições. Depois que o design da embalagem é concluído, ela é produzida em massa e enviada para a unidade de produção onde as figuras são feitas. As figuras são inseridas na embalagem, que é então colada ou fechada com fita adesiva. As unidades acabadas são embaladas em caixas de transporte e enviadas para os Estados Unidos, geralmente de barco. De lá, os brinquedos são distribuídos para diversos varejistas.

Controle de qualidade

A qualidade das bonecos de brinquedo é controlada durante todo o processo de fabricação. À medida que os moldes são criados e testados nos locais de produção, as amostras são enviadas de volta ao fabricante para aprovação. Em seguida, uma série de testes rigorosos de segurança e qualidade devem ser conduzidos para garantir que os bonecos sejam seguros para crianças pequenas e que não se quebrem durante as brincadeiras. Um ou dois meses são necessários para testar a articulação de cada figura várias vezes e para testar a embalagem. Os testes de trânsito são usados ​​quando eles realmente enviam um brinquedo em sua caixa. Testes adicionais envolvem deixar o pacote cair no chão e sacudi-lo para reproduzir o manuseio rude que ele pode receber antes de chegar à prateleira da loja.

O Futuro

Bonecos de ação estão em constante evolução, dependendo das últimas tendências em filmes e livros. A programação infantil continua sendo uma grande fonte de inspiração, incluindo programas adolescentes populares como Buffy the Vampire Slayer. Algumas novas tendências surgiram no final da década de 1990. Um é um movimento em direção a figuras de ação femininas voluptuosas e muito realistas, baseadas em personagens de quadrinhos. Outra é a área de figuras esportivas, especialmente aquelas baseadas na World Wrestling Federation (WWF).

Outros avanços em bonecos de ação vêm de novas tecnologias de computador. Bonecos de ação modernos podem ter chips de som e baterias que permitem reproduzir efeitos sonoros gravados com o pressionar de um botão. Da mesma forma, esta tecnologia pode ser usada para dar à figura armas ou olhos que se iluminam. À medida que a tecnologia dos computadores avança, as figuras de ação se tornarão cada vez mais interativas e podem até ser capazes de funções adicionais controladas remotamente de um computador de mesa.